Leuchtende Farben, atmosphärisches Licht und kraftvolle Kompositionen prägen die Bilder von Miriam Montenegro.

Wie die französischen Impressionisten fängt die Malerin gerne das Licht des Augenblicks ein, geht mit ihren Arbeitsmaterialien nach draußen, malt vor dem Motiv und präsentiert so Interpretationen von gefühlten Augenblicken. Sie reduziert in ihren Bildern das Motiv auf das Wesentliche, der Rest löst sich in Farbe und Form auf. So entsteht ein spannungsvolles Verhältnis zwischen Gegenständlichem und Abstraktem. Ihre Werke zeichnen sich durch klare, großzügige Formen und einfache, aber wirkungsvolle Zeichnung aus. Die Arrangements sind dynamisch und ausgewogen und legen den Akzent auf vitale, spannungsvolle Farbkombinationen.

Bei ihren Bildern wird die Farbe in Schichten aufgetragen, oft entstehen kubische Licht- und Schattennuancen und subtile Durchscheineffekte, ein Bild verwandelt sich immer wieder, bis das Ergebnis steht. Die Themen der Malerei sind vielfältig und spielen meist eine untergeordnete Rolle. Oft ist die Farbe selbst das Thema. Neben der Arbeit an ihren oft großformatigen expressionistischen Stadtlandschaften in Öl, experimentiert die Künstlerin gerne mit Acryl, Tinte, Markern, Schablonen und anderen Medien wie Folien, um aufregende visuelle Welten zu schaffen.

Der Stil von Miriam Montenegro ist gleichermaßen von Kopf und Gefühl geprägt.